Cultura Libre, Comunicación Libre
El arte siempre ha reflejado las transformaciones sociales. El conocimiento de una época exige el conocimiento de sus manifestaciones artísticas. Los estilos y las escuelas responden a una concepción del hombre, la religión, la ciencia y el Estado
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El concepto de belleza implica necesariamente su opuesto. La fealdad es la antítesis de lo bello, pero también actúa como referencia complementaria. No habría armonía sin disonancia, equilibrio sin desorden, proporción sin desmesura
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El pensamiento estético occidental se inicia con los pitagóricos, que identifican la belleza con la armonía y la proporción, atribuyéndole cualidades éticas y terapéuticas
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La obra de algunos artistas ha surgido de la intuición y la sensibilidad, pero en otros casos la acción creadora se ha gestado en la reflexión teórica, contrastando praxis y pensamiento
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La figura del artista surge en Grecia. Hacia el siglo VI a.C. comienza a utilizarse el término techné para referirse a determinadas actividades que exigen cierta habilidad. Era un concepto tan amplio y difuso que incluía la medicina, la poesía, la música, la danza, la pintura, la arquitectura, la escultura y cualquier forma de artesanía
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El concepto de belleza es sumamente impreciso. Diderot ya advirtió en su Enciclopedia que las nociones más citadas y repetidas son a veces las más desconocidas. Hasta hace doscientos años, se consideraba que la belleza era una cualidad intrínseca de la naturaleza y que las obras de arte sólo podían reflejarla
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La concepción del arte como representación implicaba una dimensión artesanal que exigía maestros y talleres, un aprendizaje que se basaba en la tradición y el saber acumulado. Cuando en el siglo XIX, se impone la idea del arte como expresión se produce un cambio esencial
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El arte comienza antes de que sus creadores adquieran conciencia de la naturaleza de su actividad. Los autores de las pinturas de Lascaux o Altamira no se planteaban cuestiones formales ni pretendían expresar sus emociones. No existía la contemplación estética ni el deseo de preservar la obra de su deterioro o destrucción
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En sus inicios, el arte se confunde con el mito. Situadas en lugares inaccesibles, las pinturas rupestres no fueron concebidas para su contemplación, sino para cumplir una imprecisa función religiosa
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