Tag archives for ¿Qué es el arte?

CulturArte

Arte y transformación social. ¿Qué es el arte? 10

El arte siempre ha reflejado las transformaciones sociales. El conocimiento de una época exige el conocimiento de sus manifestaciones artísticas. Los estilos y las escuelas responden a una concepción del hombre, la religión, la ciencia y el Estado En el siglo V a. C., la política de Pericles impulsó las artes en Atenas, mientras que el militarismo de Esparta impidió su florecimiento. El Renacimiento representa un cambio de mentalidad, que expresa una nueva interpretación del hombre. El pesimismo medieval es remplazado por un optimismo antropológico que enfatiza la dignidad de la condición humana y sus posibilidades de perfeccionamiento. Los grandes maestros…
Continuar leyendo
CulturArte

Lo feo en el arte. ¿Qué es el arte? 8

El concepto de belleza implica necesariamente su opuesto. La fealdad es la antítesis de lo bello, pero también actúa como referencia complementaria. No habría armonía sin disonancia, equilibrio sin desorden, proporción sin desmesura. Al igual que la belleza, la noción de fealdad ha evolucionado a lo largo de la historia. En el mundo griego, lo feo se identifica con el desorden, el error y el mal. Es la negación de los valores contenidos en la tríada de lo verdadero, lo bueno y lo bello. Para Platón, lo feo es privación, vacío, no-ser, ausencia absoluta. Sólo puede concebirse por contraste con…
Continuar leyendo
CulturArte

Teorías estéticas. ¿Qué es el arte? 7

El pensamiento estético occidental se inicia con los pitagóricos, que identifican la belleza con la armonía y la proporción, atribuyéndole cualidades éticas y terapéuticas. Es cierto que hay reflexiones anteriores. Homero elogia el esplendor de lo sensible y habla de la belleza como luminosidad. Hesíodo describe la poesía como un don divino, con poder para persuadir y suscitar emociones, incluyendo el terror y el engaño. Se trata, no obstante, de fragmentos que en ningún caso componen un corpus teórico. La elaboración teórica no aparece hasta Platón, que relaciona la belleza con la imitación, pero advirtiendo que la representación de un…
Continuar leyendo
CulturArte

Filosofía y belleza. ¿Qué es el arte? 6

La obra de algunos artistas ha surgido de la intuición y la sensibilidad, pero en otros casos la acción creadora se ha gestado en la reflexión teórica, contrastando praxis y pensamiento. Leonardo da Vinci, Van Gogh o Kandinsky nos han legado importantes escritos sobre arte y creación, abordando aspectos técnicos y conceptuales. Sin embargo, la meditación sobre el arte no es un complemento de la actividad artística, sino una rama de la filosofía. La estética o ciencia de lo bello no se constituye como disciplina hasta el siglo XVIII. El filósofo alemán A. G. Baumgarten es el primero en conferirle una dimensión…
Continuar leyendo
CulturArte

El artista. ¿Qué es el arte? 5

La figura del artista surge en Grecia. Hacia el siglo VI comienza a utilizarse el término techné para referirse a determinadas actividades que exigen cierta habilidad. Era un concepto tan amplio y difuso que incluía la medicina, la poesía, la música, la danza, la pintura, la arquitectura, la escultura y cualquier forma de artesanía. Se consideraba que todas estas actividades eran artes de la representación (techné mimetiké), basadas en el principio de imitación o mimesis. El médico era un artista, pues se esforzaba en restituir el equilibrio natural en el cuerpo enfermo. Dicho de otra manera, imitaba la perfecta armonía de…
Continuar leyendo
CulturArte

La belleza en la historia. ¿Qué es el arte? 4

El concepto de belleza es sumamente impreciso. Diderot ya advirtió en su Enciclopedia que las nociones más citadas y repetidas son a veces las más desconocidas. Hasta hace doscientos años, se consideraba que la belleza era una cualidad intrínseca de la naturaleza y que las obras de arte sólo podían reflejarla. El arte era imitación (mimesis) y la excelencia de una obra dependía de su aproximación al modelo. La Revolución Industrial modificó la sensibilidad del hombre occidental. El progreso tecnológico impulsó la idea de que la belleza no se hallaba únicamente en la naturaleza, sino que también podía descubrirse en…
Continuar leyendo
CulturArte

El espíritu creador del ser humano. ¿Qué es el arte? 3

La concepción del arte como representación implicaba una dimensión artesanal que exigía maestros y talleres, un aprendizaje que se basaba en la tradición y el saber acumulado. Cuando en el siglo XIX, se impone la idea del arte como expresión se produce un cambio esencial. Ya no hay talleres, sino escuelas y la tradición pierde su prestigio. Ya no se trata de continuar el trabajo de los viejos maestros, sino de negarlo. Se desprecian los aspectos formales y se cultiva la espontaneidad. Bajo la influencia del psicoanálisis, el artista se esfuerza en liberar su inconsciente para desprenderse de cualquier condicionamiento, que…
Continuar leyendo
CulturArte

El acto de creación. ¿Qué es el arte? 2

El arte comienza antes de que sus creadores adquieran conciencia de la naturaleza de su actividad. Los autores de las pinturas de Lascaux o Altamira no se planteaban cuestiones formales ni pretendían expresar sus emociones. No existía la contemplación estética ni el deseo de preservar la obra de su deterioro o destrucción. Es posible que se atribuyera a las imágenes un poder mágico, que influyera sobre la caza o la salud, pero tampoco hay que descartar un propósito religioso, que expresara una primitiva cosmovisión. Podrían ser mitogramas que reflejaban una determinada concepción del culturas arcaicas empleaban imágenes en vez de…
Continuar leyendo
CulturArte

La creación artística. ¿Qué es el arte? 1

“Incluso desde un punto de vista personal, el arte es vida sublimada. Engendra una dicha mayor, pero a la vez consume con mayor rapidez. Graba en el rostro de su servidor las huellas de aventuras imaginarias y espirituales, e incluso cuando la vida externa se desliza en medio de una paz monástica, produce a la larga un mimo, un refinamiento exagerado, un cansancio y una curiosidad de los nervios tales como una vida repleta de pasiones y goces libertinos que difícilmente sería capaz de producir…” Thomas Mann, La muerte en Venecia “Dile a Serret que a mí me desesperaría que…
Continuar leyendo

Nos obligan a molestarte con las "galletitas informáticas". Si continuas utilizando este sitio aceptas el uso de cookies. más información

Los ajustes de cookies de esta web están configurados para "permitir cookies" y así ofrecerte la mejor experiencia de navegación posible. Si sigues utilizando esta web sin cambiar tus ajustes de cookies o haces clic en "Aceptar" estarás dando tu consentimiento a esto.

Cerrar