Rolling Stones, crónica en Nueva Orleans

Rolling Stones, crónica en Nueva Orleans
Erika Goldring/Getty Images)

Por Mariano Muniesa

A lo largo de la carrera de los Stones, hay escenarios que se han convertido en icónicos por numerosas razones ligadas a su historia; Nueva York, Los Angeles, Toronto, París, Buenos Aires, Barcelona, La Habana, por supuesto Londres… y a esta lista se hace imprescindible sumar otro más: Nueva Orleáns

Volé de Madrid a Nueva Orleáns para cubrir cara a los diversos medios para los que trabajo la actuación de los Rolling Stones en el Festival Internacional de Jazz de New Orleans. Una vez más, recorriendo el planeta, de La Habana a Copenhague, de Madrid a Londres, de Barcelona a Praga, por cualquier ciudad del mundo, allá donde van los Stones, si puedo allí estoy y pude estar en este HISTÓRICO concierto, en la ciudad del delta del Misisipi, donde nació el blues. Una vez más, en primera fila, disfrutando de un concierto ESPECTACULAR.

Ademas de ver el show de los Stones, conocer una ciudad como New Orleans ha sido una experiencia inolvidable. Navegar por el Misisipi, por esas aguas pantanosas de donde nació el blues, recorrer las calles del French Quarter, la Bourbon Street, sus tranvías, su aire de ciudad cosmopolita y al mismo tiempo encerrada en su historia, algo irrepetible. Si teneis la oportunidad, no dejeis de visitar este infernal paraíso de la música.

Regreso a Bourbon Street, Rolling Stones en Nueva Orleans

Curiosidades de la historia: el 1 de junio de 1975 Ronnie Wood dio su primer concierto como guitarrista de los Rolling Stones en Baton Rouge, Louisiana. El estado del delta de Misisippi, la cuna del jazz y del blues, el canto amargo de dolor, amor, desamor y esperanza que los esclavos negros africanos crearon en las plantaciones de algodón y que fue la inspiración clave de los Stones tanto en sus comienzos como en el resto de su trayectoria. 49 años después, en su regreso a América, esta vez es Nueva Orleáns la ciudad que les acoge en su tradicional festival de jazz, un formidable evento multicultural que es todo un patrimonio de la música universal.

Segundo concierto de la gira de “Hackney Diamonds” en el marco de un escenario más cercano, más acogedor que el del rock de estadios habitual y asimismo en un horario poco o nada habitual, las 17.00 de la tarde. Desde el concierto final de la gira europea de 1982 en Leeds no habían vuelto a hacer un concierto completo con luz natural, algo que señaló Mick Jagger en un momento determinado de la actuación. Dos horas de un show basado fundamentalmente en clásicos de los 60 y temas de su nuevo disco, esta vez con guiños muy evidentes y casi obligatorios a la ciudad de Nueva Orleans y a toda su tradición musical.

Un concierto lleno de emoción, con la banda entregada a tope y muy especialmente con un Mick Jagger cuya energía, intensidad y fuerza es si cabe, todavía más impresionante que en las últimas giras que le he visto, en las que ya de por sí el derroche de vitalidad y entrega al público ya es de por sí espectacular.

Habitualmente antes de arrancar una gira el grupo se toma tres semanas para ensayar y preparar el set list básico de los conciertos. Esta vez sin embargo, apenas han sido 12 días, y se nota. Tocaron por supuesto con toda la solvencia y la profesionalidad que les caracteriza, pero se les notaba más sueltos que otras veces, improvisando más, incluso equivocándose en algunos temas – no lo olvidemos, es el segundo concierto de la gira- y por ello transmitiendo una maravillosa sensación de auténtica banda de blues y rock´n´roll, de grupo que no ha perdido la frescura e incluso el punto gamberro que una banda de rock debe siempre tener.

Dicho esto, hay que decir igualmente que les costó coger el ritmo en el arranque. Cuando al saltar al escenario atacaron “Start Me Up”, no fue ese cañonazo de otras ocasiones, y la tocaron notablemente más lenta. Tanto que nada más terminar, Jagger hizo un gesto a Steve Jordan para que le metiera más pegada y le lanzo una mirada a Keith Richards dándole a entender que había que acelerar aquello. Dicho y hecho: “Get Off My Cloud” sí fue ese rock potente, intenso y en el que los Stones entraron a toda máquina, al igual que en “Out Of Time”.

Y a partir de ahí, un concierto soberbio. La base de ritmo que forman Darryl Jones y Steve Jordan, sólida y densa, hace que todo el grupo se sienta fuerte y seguro, con Mick Jagger como líder absoluto y artista indiscutible en el escenario y eso se va a notar tanto en uno de los clásicos que hacía tiempo que no tocaban y que fue una gozada volver a escuchar, “Let It Bleed”, como en su formidable versión en directo de “Angry”. No le irá a la zaga “Whole Wide World”, otro de los temas de “Hackney Diamonds” que van a formar parte del set-list esta tarde y que me parece es ya claro candidato a ser fija en el repertorio. Suena “Tumbling Dice” y la ovación del público es atronadora. Otro de los momentos cumbre de la actuación.

“Hace muchos, muchos años ya, en 1964, vinimos por primera vez a América y escuchamos en la radio una canción que nos gustó mucho, tanto que decidimos grabarla. Esa canción era “Time Is On My Side” con Irma Thomas. Hoy, estando aquí, en el Festival de Jazz de NOLA, hemos querido invitarla a que la cante con nosotros”, afirmó Mick Jagger, dando la bienvenida a la gran artista con la que cantaron juntos ese legendario blues que para mí posee un significado muy especial. Fue uno de los temas de mi primera vez con los Stones en el mítico 7 de julio de 1982 en el Estadio Vicente Calderón. Volver a escucharlo aquí y recordar aquella noche de tormenta en la que me cambió la vida para siempre casi me hizo saltar las lágrimas de emoción. “You Can´t Always Get What You Want”, interpretada con una sensibilidad y una emotividad realmente desgarradora. Mick Jagger genial a la acústica, los vientos de Tim Rees y el piano de Chuck Leavell dan a esta versión un aire realmente épico.

Al menos en los dos conciertos de la gira que se han celebrado hasta ahora, Keith Richards solo canta un tema, “Little T&A”. Como siempre, maravilloso escuchar esa voz rota, aguardentosa y que atesora tantísima historia. Bueno, lo cierto es lo que comentaba antes de los ensayos: Keith no se acordaba de la letra y las estrofas del final ni siquiera las cantó, limitándose a repetir “She´s my little rock´n´roll, Oooooohoo” hasta el final.

Más artículos del autor

Comparte este artículo, tus amig@s lo leerán gratis…
Mastodon: @LQSomos@nobigtech.es Telegram: LoQueSomosWeb
Twitter: @LQSomos Facebook: LoQueSomos Instagram: LoQueSomos

LQS

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Este sitio usa Akismet para reducir el spam. Aprende cómo se procesan los datos de tus comentarios.

Nos obligan a molestarte con las "galletitas informáticas". Si continuas utilizando este sitio aceptas el uso de cookies. más información

Los ajustes de cookies de esta web están configurados para "permitir cookies" y así ofrecerte la mejor experiencia de navegación posible. Si sigues utilizando esta web sin cambiar tus ajustes de cookies o haces clic en "Aceptar" estarás dando tu consentimiento a esto.

Cerrar